Паризький тиждень моди: головні кутюрні колекції сезону весна–літо 2026

Кутюр у Парижі цього сезону не намагався бути однаковим. Частина брендів зробила акцент на одязі, який можна уявити поза подіумом, інші – на формі, шоу та складній ручній роботі. У багатьох колекціях читалася спільна ідея: висока мода шукає баланс між ремеслом, сучасним життям і новими технологіями.

Armani Privé

Показ був побудований навколо ідеї спокійного, стриманого кутюру. Замість великої кількості виходів – чітко продуманий набір образів, які легко уявити поза подіумом. Вільні штани, палаццо зі складками, м’які жакети й легкі сорочки стали основою колекції. Нефрит був головним настроєм – у відтінках, деталях і вишивці. Навіть вечірні образи виглядали стримано: прості лінії, кристали, відкриті спини.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Giorgio Armani (@giorgioarmani)

Читати короткий опис статті:

Dior

У центрі колекції була робота з формою. Сукні створювали об’єм завдяки складній ручній техніці: плісирований тюль, внутрішні конструкції, багатошаровість. Знайомі силуети дому зчитувалися м’яко – жакети втратили жорсткість, а вечірні образи виглядали легшими. Аксесуари доповнювали ідею, додаючи фактурності.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Dior Official (@dior)

Chanel

Подіум у Grand Palais перетворився на фантазійний простір, але одяг залишився дуже впізнаваним. Особливу увагу привернув класичний костюм Chanel, виконаний із прозорого шовку замість твіду.
У показі багато легких тканин, напівпрозорих шарів і м’яких форм. Chanel обрав шлях делікатного оновлення – без різких змін.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений CHANEL (@chanelofficial)

Schiaparelli

Це був один із найбільш видовищних моментів тижня. Силуети виглядали перебільшеними, майже фантазійними: пір’я, тюль, кристали формували складні об’єми й незвичні конструкції. Велика увага приділялася техніці – пір’я фарбували, покривали смолою, поєднували з вишивкою.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Schiaparelli (@schiaparelli)

Valentino

Формат показу змушував зосередитися на кожному образі окремо. Візуально це була яскрава історія: багато червоного, декоративних прикрас, складних комірів і відсилань до різних епох. Образи виглядали сценічно й привертали увагу. Це кутюр для великих виходів – яскравий, драматичний і дуже виразний.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Valentino (@maisonvalentino)

Zuhair Murad

Показ розвивав тему жіночності й відродження. Силуети чітко підкреслювали фігуру: корсети, низькі талії, об’ємні спідниці.Головний акцент – на вишивці: золото, орнаменти, ювелірна деталізація. Це класичний вечірній кутюр, виконаний без експериментів, але з бездоганною технікою.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений ZUHAIR MURAD (@zuhairmuradofficial)

Gaurav Gupta

Колекція поєднувала філософську ідею та чітку форму. Сукні або щільно облягали тіло, або створювали архітектурні об’єми. Вишивка у вигляді мереживних структур, металеві деталі й космічні мотиви додавали глибини. Контрастні кольори та незвичні весільні образи завершили історію.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Elie Saab

Цього сезону бренд обрав легший і більш розслаблений настрій. У центрі колекції – комплекти, відкриті спини, кроп-топи, повітряні силуети. Вишивка залишалася складною, але виглядала легше завдяки прозорим тканинам, бахромі й металевим градієнтам. Показ створював відчуття свободи й вечірньої невимушеності.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений ELIE SAAB (@eliesaabworld)

Alexis Mabille

Подіум бренду цього разу був цифровим. Усі образи створили за допомогою штучного інтелекту й показали на екрані, без фізичних суконь. Речі виглядали реалістично, але сам формат викликав дискусію про межі кутюру та роль технологій. Це був радше експеримент і заява, ніж класичний показ.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Alexis Mabille Officiel (@alexismabille)

Ashi Studio

В основі колекції – чітка форма та контроль силуету. Корсети задавали пропорції, підкреслювали талію й створювали скульптурний ефект. Тканини обробляли так, щоб вони виглядали незвично: ефект «мокрої» поверхні, ілюзія драпірування, декоративні деталі з перлинами й символічними елементами. Стримана за кольором, але технічно насичена робота.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Ashi Studio (@ashistudio)

Підписуйтесь на наш Instagram і не пропускайте найкорисніші матеріали від Beauty HUB

читайте також