Chanel
Найочікуванішою подією тижня став дебют Матьє Блазі на чолі Chanel. У Гран-Пале дизайнер представив колекцію, натхненну почуттям свободи та модерності, які колись визначали підхід Ґабріель Шанель. Простір перетворився на космос – із планетами під стелею та чорним подіумом, що нагадував безмежність.
Dior
Дебют Джонатана Андерсона у Dior розпочався короткометражкою Адама Кертіса – алюзією на історію дому. Колекція стала спробою Андерсона звільнитися від традицій, зберігаючи повагу до історії. Бар-жакет отримав нові пропорції, класичні силуети переосмислено через призму сучасності: від коротких спідниць до деніму й об’ємних тренчів.
Valentino
Для Алессандро Мікеле це був третій сезон у Valentino і водночас найбільш стриманий. Показ проходив у мінімалістичному просторі, де світлові інсталяції символізували здатність краси протистояти темряві. Колекція поєднала романтичність і реалізм: вільні блузи, оксамитові спідниці, кристали та банти.
Miu Miu
Міучча Прада звернулася до теми праці та жіночої стійкості. Надихаючись фотографіями робітниць із фабрик 1980-х, дизайнерка представила серію фартухів – від утилітарних до оздоблених кристалами. Показ у форматі їдальні чи цеху підкреслив ідею видимості «невидимої» праці жінок.
Chloé
Креативна директорка Шемена Камалі дослідила поняття «кутюрності» у контексті Chloé. Вона звернулася до спадщини бренду, поєднавши ручну роботу з демократичним духом. Легкі сукні з попліну, драпірування, яскраві флористичні мотиви та відсутність надмірного декору – усе це підкреслило природність і рух.
Jean Paul Gaultier
Після запрошених дизайнерів до Jean Paul Gaultier приєднався голландець Дюран Лантінк. Його дебют був епатажним і концептуальним: фірмові коди Готьє – конусні бюстгальтери, моряцькі елементи, ілюзорні принти – набули гіперболізованих форм. Колекція зберегла дух провокації та гумору, але відчувалася ідея «переосмислення архіву через абсурд».
Balenciaga
П’єрпаоло Піччолі, колишній креативний директор Valentino, представив свій перший показ для Balenciaga. Колекція стала діалогом між конструктивною архітектурністю Крістобаля Баленсіаги та романтизмом самого Піччолі. Об’ємні силуети, квіткові аплікації, насичені кольори – дизайнер поєднав естетику та форму.
Maison Margiela
Для свого дебюту в Maison Margiela бельгієць Гленн Мартенс звернувся до історичного показу 1989 року. На подіумі – місцеві діти-музиканти, атмосфера спонтанності й недосконалості. Колекція поєднала деконструкцію та вечірню елегантність: смокінги з розірваними сорочками, шкіряні сукні, багатошарові комбінації матеріалів.
Vivienne Westwood
Андреас Кронталер присвятив колекцію пам’яті Вів’єн Вествуд. Показ став інтимною подорожжю до приватного світу дизайнера: багаті тканини, корсети, нерівні лінії, барокові мотиви. Поєднання британського бунту й італійського романтизму створило відверто особисту колекцію.
Celine
Дизайнер Майкл Райдер поєднав спадщину Еді Слімана та Фібі Файло. Він показав функціональний, витончений гардероб: структуровані піджаки, класичні тренчі, флористичні сукні та універсальні силуети.
Підписуйтесь на наш Facebook і не пропускайте найкорисніші матеріали від Beauty HUB!