15 найцікавіших та найяскравіших колекцій Ukrainian Fashion Week FW25-26

Frolov

Ukrainian Fashion Week відкрив бренд Frolov із показом у ЦУМі. Шоу відбулося у форматі рок-концерту за участі легендарних українських виконавиць: Ірени Карпи, Юлії Лорд та Саші Кольцової (Крихітка). Колекція «Брудна як ангел» поєднала естетику українського поп-панку та рок-культури 90-х і нульових.

«Спогади про дитинство. Нульові, Дев’яності. Український панк-рок. Свобода у всіх можливих її проявах, яку переживали в той час. Мої однокласники, друзі емо і готи. Рок-діви Юлія Лорд, Ірена Карпа, Каша Сальцова. Я був свідком цього періоду.  Він живе в мені. А тепер і в колекції та показі Frolov «Брудна як Ангел». Вона є, свого роду, антропологічним та естетичним дослідженням, яке я почав будучи ще підлітком», — розповідає про колекцію Іван Фролов.

Santa

Лінійка Santa FW25-26 віддає шану легендарному образу femme fatale, перенесеному з нуарних стрічок 50-х у нашу епоху. Креативна директорка бренду Яна Станіславська майстерно відобразила тогочасну естетику, додавши їй ще більшої глибини та динаміки.

У новій колекції бренд знову демонструє своє майстерне володіння культовими матеріалами, які давно стали його візитівкою: розкішне хутро, пір’я та глибокий оксамит, що нагадують про витончену естетику минулих сезонів. Цього разу ці класичні текстури доповнюються бездоганними акцентами — фактурною шкірою у вигляді корсетів та витонченим мереживом. Цей дует ще з другої половини ХХ століття сформував нерозривний союз, сьогодні знову набуваючи актуальності.

Кольорова палітра, натхненна нуаром, переливається насиченими чорними, глибокими бургунді, теплими мокко й прохолодними графітовими відтінками. Ці кольори ніби грають у променях світла, створюючи атмосферу загадковості й драматизму.

Nadya Dzyak

У новій колекції FW25-26 бренду Nadya Dzyak закладені ідеї відродження та циклічності всесвіту. Дизайнерка використовує матерію як медіум для втілення цих ідей – колоцентричні фігури в ескізах, невагома органза у витончених колах та геометричних завитиках, немов повторюють старовинний обряд. У серці –  сукні та спідниці, оздоблені перехресними динамічними воланами у формі кіл, які тримають форму за допомогою особливої технології. Нова колекція здебільшого виконана у чорному кольорі, але містить в собі гарячі спалахи червоного і кармінового, а також кобальтові і льняні відтінки.

«Навіть у стані тотальної внутрішньої темряви, виробництво бренду у Дніпрі продовжує свою роботу і пристрасну жагу до життя. Через творчість ми шукаємо і повертаємо собі баланс і тверду віру. І нерідко нас надихають і стають дороговказами звичайні люди», — ділиться Надя Дзяк.

Chuprina

Бренд Chuprina святкує 15 років роботи в модній індустрії, і цьому знаковому моменту присвячена колекція FW25-26.

«Кожна колекція бренду Chuprina – це історія про почуття, про любов до оточуючих та до себе. Це мова емоцій – найяскравіших, найтепліших, тих, що надихають щодня ось уже 15 років», – ділиться дизайнерка Дар’я Чупріна.

Це не просто лінійка одягу – це рефлексія шляху Chuprina, історія розвитку та становлення.  Колекція демонструє іконічні елементи ДНК бренду: знакові фактури, матеріали та силуети. Від м’яких трикотажних виробів до елегантних суконь, оздоблених мереживом та сіткою. Контрастність – ключовий елемент дизайну: оверсайз гармонійно поєднується з приталеними формами, широкі плечі підкреслюють витончені силуети.

Kseniaschnaider

У сезоні FW25-26 Kseniaschnaider ламає звичні правила: замість того, щоб виходити за рамки, бренд переніс ці рамки в реальний світ.

У цифровому середовищі одяг часто набуває геометричних, кубічних, спрощених форм через технічні обмеження — згадайте Roblox, аватарів із блоків і піксельну естетику. Зазвичай мода пристосовується до цих умов, потрапляючи у віртуальний простір. Але цього разу бренд зробив навпаки: взяв цифрову естетику та втілив її у фізичному світі.

Результат? Буквальні куби. Джинси, куртки, футболки та кепки отримали жорсткі, геометричні, коробкоподібні силуети, ніби їх експортували прямо з відеогри. Це грайливий, трохи абсурдний експеримент, який почався як жарт, але швидко перетворився на повноцінне концептуальне дослідження.

Khrystyna Rachytska

Український бренд одягу та аксесуарів Khrystyna Rachytska презентував колекцію вечірнього вбрання в рамках UFW. Лінійка пропонує знайти в сучасній моді наратив з глибин української традиції: одяг, що слугує містком між поколіннями та історичною цінністю.

Засновниця і дизайнерка бренду Христина Рачицька звертається до памʼяті як власного роду, так і нації загалом. Зв’язок із безмежною силою вишивки – це її спосіб віднайти відповіді на запитання щодо власної ідентичності.

«В моїй сім’ї багато історій про життя та боротьбу за свою свободу, про майбутнє становлення нашої незалежності, збереження традицій, пісень, вишивки та побуту», – ділиться Христина.

Vorozhbyt&Zemskova

Vorozhbyt&Zemskova представили колекцію FW25-26, натхненну великим містом.

Циклічність природи накладається на міську геометрію, створюючи багатошаровий наратив, що розгортається у тканинах, силуетах і кольорах. Від засніжених вулиць із холодними відтінками сталі до весняного вибуху свіжості, що огортає місто зеленню та ароматами цвітіння.

Саме ці відчуття й емоції Тетяна та Олена перенесли у свою колекцію, що балансує між творчістю та прагматичністю, легкістю та силою, яскравістю та стриманістю. Колірна палітра колекції заснована на ніжних нейтральних тонах – бежевому, пастельно-рожевому, молочно-карамельному, які поступово заглиблюються у насичений зелений, медово-жовтий, бургунді та благородний фіолетовий. Фактури матеріалів розкривають концепцію сезону: делікатний шовк межує із щільною вовною та віскозою, жатий шифон поєднується з купрою, а штучна замша й шкіра, немов осінні артефакти, додають виразності гладкості інших тканин.

Tonia

Бренд Tonia присвятив колекцію FW25-26 культурній спадщині давніх слов’янських племен. Пам’ятки матеріальної культури антів, що були знайдені археологами у межиріччі Дніпра й Дністра, дизайнерка Антоніна Белінська перетворила на елементи декору вишуканих коктейльних суконь та класичних костюмів.

«Звичайно, це не реконструкція автентичного костюма антів. У колекції я поєднала сучасні силуети та матеріали зі стародавніми техніками та формами: це і ювелірні прикраси, що нагадують антські зооморфні фігурки, і застібки-фібули, і бахрома. Моя мета – показати, якою різноманітною та багатою була культура на теренах України тисячу років тому», — каже Антоніна Белінська.

Цікаво, що образи, представлені на показі, доповнювали парфумерні композиції українського бренду Amoursky: загадковий аромат Musa з нотами ялівцю та ладану, приголомшливий Début з ванілі та ожини і свіжий цитрусовий Oasis шейфом розливались по подіуму.

L’shiyan

Колекція Shi’ — це емоційний та вишуканий дебют, що відкриває нову сторінку бренду у світі UFW. Вона народилася з уяви маленької дівчинки, яка малювала розшиті квітами сукні, і стала справжнім піднесенням для поціновувачів одягу з елементами ручної роботи.

Вишивка шовковими стрічками, прозорі силуети і витончені шкіряні аксесуари з авторськими аплікаціями — кожен елемент колекції Shi’ є унікальним витвором мистецтва. Квітка — основний символ бренду, що перетворюється на головний мотив кожної сукні, кожної деталі, яка ось-ось розквітне.

Гра фактур, текстур і кольорів розкриває багатогранність і елегантність колекції. Прозорі тканини в поєднанні з шкіряними елементами створюють ідеальний баланс між витонченою ніжністю та сексуальністю, традицією та сучасністю. Кожна модель розповідає свою історію через вишукані деталі, в яких переплітаються ручна робота та інноваційний дизайн.

Darja Donezz

Глибоке натхнення для цієї колекції дизайнерка Дар’я Донець знайшла у звучанні культового треку Ace of Base «Happy Nation». Немов голос іншої епохи, ця мелодія стала фоном для роздумів про циклічність історії, її здатність формувати майбутнє. Глибинна емоція оживає в контрастах колекції: чіткі лінії зустрічаються з плинними силуетами, строгість врівноважується грайливістю, а комфорт органічно сплітається з елегантністю.

Без морської тематики неможливо уявити Darja Donezz. Саме тому ключовими елементами залишаються риби та ракушки, що втілюються у витончених аксесуарах і декоративних елементах. Силуети колекції балансують між облягаючими формами, що підкреслюють фігуру, та об’ємними деталями: пишними рукавами, драпіруванням і басками.

Andreas Moskin

Andreas Moskin представляє нову колекцію FW25-26, натхненну українською культурною елітою 20-30-х років XX століття – Розстріляним відродженням. Зокрема дизайнери спиралися на авангардні романи українського письменника-експериментатора Майка Йогансена, які органічно поєднують урбаністичну динаміку та затишок природи.

«Загалом у цій колекції ми намагалися відобразити етапи становлення нашої культурної еліти – від чорних і червоних образів, які відсилають до часів цензури та воєн, й до світлих та відкритих образів, що символізують епоху незалежності та свободи», – діляться засновники та дизайнери бренду Андрій Моськін та Андреас Білоус.

Також у цьому релізі дизайнери вирішили створити образи, адаптовані для чоловіків із протезами рук та ніг. Рукави піджака знімаються за допомогою непомітної застібки, а на внутрішніх бокових швах штанів теж є застібки, які допомагають носію швидко одягати чи знімати протез.

Sidletskiy

Sidletskiy представив нову колекцію, що переосмислює час і буття. Вона нагадує про забуту, але водночас просту істину: у стриманості, гармонії та балансі прихована справжня краса. Через лаконічні силуети, взаємодію конструктивізму та деконструктивізму, а також виважену кольорову гаму, дизайнер Ігор Сідлецький створює одяг, що виходить за межі миттєвих трендів та говорить мовою вічності.

Колекція демонструє унікальне поєднання архітектурних форм і пластичності матеріалів, підкреслюючи баланс між структурованістю та природною легкістю. Кожен елемент відображає концепцію гармонії протилежностей: строгі, чіткі лінії контрастують з м’якістю текстур, а стримані кольори додають виробам глибини та елегантності.

«Я прагнув створити колекцію, яка не лише відображає сучасність, а й нагадує про сутність речей. Простота – це не відмова від форми, а її переосмислення», — коментує дизайнер Ігор Сідлецький.

Katerina Rutman

В новому сезоні дизайнерка бренду Katerina Rutman творчо переосмислює роуд-муві – жанр кіномистецтва, в якому сюжет зосереджено на подорожі, що змінює обставини повсякденного життя. Розповідь про епічні подорожі, такі як Одіссея чи Енеїда, звичайно надихали Катерину Рутман, адже головні герої дивовижно перевтілюються протягом історії. Колекція Katerina Rutman FW25-26 стала втіленням чарівної подорожі – мандрівки на Мадейру – острів вічної весни, завжди квітучий і загадковий.

Колекція передає цю атмосферу через багатогранну гру кольорів та текстур: тут зливаються відтінки смарагдових схилів, глибокий чорний оксамит вулканічних пейзажів, ніжні півтони квіткового розмаїття та прозорість океанської хвилі. Скелясті ландшафти надихнули дизайнерку на створення витончених силуетів: невагомі спідниці з напівпрозорої органзи, прикрашені перлинами і дрібними кристалами, що нагадують мерехтіння сонця на воді. Насичені костюми та сукні, що передають глибину тропічної флори, контрастують із легкістю тканин, які ніби танцюють при кожному русі.

J’amemme

J’amemme презентує нову колекцію FW25-26, під назвою Noir — маніфест загадкової елегантності та холодної сексуальності. Натхненна тонкою межею між силою та крихкістю, колекція балансує між відкритістю та загадковістю завдяки архітектурним силуетам і складним текстурам.

«Noir — це про емоцію; це історія про жінку, яка тримає у собі загадку, — розповідає дизайнерка бренду Юлія Ярмолюк. — «Її краса холодна, але зачаровує, її сила прихована, але відчутна. Вона випромінює впевненість і вишуканість, залишаючи незабутнє враження».

Ключові образи цього сезону будуються на контрастах: напівпрозорих плісованих тканинах, чітких лініях та темній палітрі чорного з акцентами графітового, глибокого смарагдового й попелястого кольорів, що відображають суть ночі. Легкі силуети з високими комірами, асиметричними лініями та напівпрозорими шлейфами грають зі світлом і рухом, тоді як структуровані жакети й пальта з акцентними плечима й приталеним кроєм стають ключовими елементами.

Gasanova

Натхненням для дизайнерки Ельвіри Гасанової стала сила, витримка та відвага українських жінок — символів незламності, впевненості й рішучості для всього світу.

Нова колекція Gasanova — це присвята жінці, яка веде за собою, несе світло й творить історію. Її обличчям стала всесвітньо відома українська тенісистка —  Еліна Світоліна.

Лаконічні силуети, виразні лінії й увага до деталей створюють образ, що підкреслює впевненість, індивідуальність і внутрішню гармонію кожної жінки. До колекції увійшли елегантні сукні максі, грайливі міні, текстурні піджаки та шовкові костюми. Особливу увагу привертає акцентний корсет у формі жіночої талії. Колірна палітра — від класичних чорного та бежевого до глибоких відтінків хакі та бургунді — підкреслює багатогранність жіночої натури.

Інформація та фото надані пресслужбою Ukrainian Fashion Week.

Підписуйтесь на нашу сторінку в Instagram та не пропускайте найкорисніші матеріали на Beauty HUB!

читайте також

Читайте також